A propos du film:
Présenté en Compétition, Carte des sons de Tokyo d’Isabel Coixet évoque une histoire d’amour et vengeance dans la mégalopole tokyoïte. La réalisatrice espagnole se souvient de la genèse de son film : "Les films, comme les mélodies ou les poèmes, naissent de rencontres étranges, d’associations souvent incongrues mais toujours magiques. Dans le cas de Carte des sons de Tokyo, l’histoire m’est apparue à la Halle à Marée de Tsukiji à Tokyo. Je pense que l’odeur du thon frais, des algues et des huîtres, les cris des vendeurs, le fracas du va-et-vient des milliers de caisses et la lumière particulière des lampes fluorescentes à quatre heures du matin ont beaucoup joué. Ou le visage pierreux d’une jeune fille qui manipulait adroitement un tuyau d’arrosage et qui refusa énergiquement, avec une détermination peu habituelle au Japon, que je la prenne en photo. (…)

J’ai su que j’allais raconter l’histoire d’une femme ayant une double vie: une femme dure, solitaire, mystérieuse, blessée, qui travaille à la Halle à Marée, nettoyant et transportant des caisses et qui, occasionnellement, est engagée comme tueuse à gages. Et l’histoire d’un homme, obsédé par les sons, qui aime cette femme en silence et qui sait que la seule chose qu’il va obtenir d’elle est le bruit de sa respiration, celui de ses talons dans une ruelle solitaire et ses conversations et rencontres avec un homme d’origine espagnole par qui elle est attirée et qui va remettre en question la vie solitaire qu’elle a menée jusqu’à présent. À cette première idée s’est greffée l’histoire d’un homme qui ne peut pas supporter la perte de sa fille et qui cherche à se venger aveuglément. Une vengeance qui sera tragique.

Carte des sons de Tokyo est né ainsi. Et il y aussi ma fascination pour la culture japonaise contemporaine, l’atmosphère des romans de Haruki Murakami et Banana Yoshimoto, ma dépendance reconnue au wasabi et la vibration presque matérielle que la ville de Tokyo produit pendant la nuit: un mélange d’impatience, mystère, ombre et tendresse qui laisse une trace indélébile."

En 2005, Isabel Coixet fait partie - aux côtés entre autres de Gus Van Sant, Coen - des 18 cinéastes internationaux choisis pour le projet collectif Paris, Je T’aime où chaque metteur en scène explore un arrondissement de la ville de Paris.

Press conference:
La réalisatrice espagnole Isabel Coixet a expliqué ses intentions avec son film Carte des sons de Tokyo lors de la conférence de presse. Elle était accompagnée de ses acteurs Rinko Kikuchi et Sergi López, ainsi que de son producteur Jaume Roures. Propos rapportés.

Isabel Coixet sur le Japon :
"La première fois que je suis allée au Japon, il y a quinze ans de cela, je me suis sentie très à l’aise. Je n’ai jamais noté une énorme différence entre les Japonais et les Européens par exemple. Je crois que nous avons la même obsession avec la nourriture."

Isabel Coixet sur la ville de Tokyo :
"J’adore la culture japonaise en général. J’adore leur littérature classique et contemporaine - je suis une fan de Haruki Murakami et Banana Yoshimoto. Et j’adore surtout leur nourriture ; ma société se nomme Miss Wasabi. C’est un pays que j’admire énormément. Toute cette courtoisie, toutes ces manières au Japon, peuvent donner l’impression d’ériger des barrières. A mon sens, c’est plutôt respecter l’autre et, quelque part, trouver un chemin pour s’en rapprocher. Le Tokyo que j’aime se situe dans les arrondissements plus populaires, où il y a une vraie vie de quartier."

Sergi López sur sa collaboration avec Rinko Kikuchi :
"Avant d’y aller, j’avais une image du Japon assez simple, un peu stupide et folklorique ; en fait, je ne connaissais pas. J’ai beaucoup de mal à séparer du film ce que j'ai gardé de cette ville. Cette nouvelle expérience, c’est à la fois Tokyo, Isabel et Rinko Kikuchi. C’est très profond et très mystérieux avec ma partenaire. Elle ne parle pas le catalan, je ne comprend pas le japonais, on s’exprimait dans un anglais approximatif. Cela nous a poussés juste à jouer. Je suis encore sidéré de voir à quel point ce fut naturel de jouer ensemble. Rinko est toujours présente, elle te regarde, elle respire avec toi ; c’est juste incroyable. Cela te réconcilie avec l’idée que jouer la comédie n’est forcément pas facile mais naturel."